Back to Kidal is een voorstelling waarin muziek, dans, tekst en video samenkomen. Je beleeft een verhaal over de geschiedenis en veerkracht van Afrikaanse volkeren. De blues, universeel en intiem tegelijk, speelt hierin een belangrijke rol. Deze muziekstijl vindt zijn oorsprong in West-Afrika en groeide uit tot een wereldwijde taal van emotie en verzet.
De choreografie van Serge Aimé Coulibaly wordt uitgevoerd door zeven dansers. Hun bewegingen zijn krachtig en precies. De dans laat zien hoe mensen zoeken naar vrijheid en verbinding. De energie op het podium is direct en voelbaar. Je wordt als toeschouwer meegenomen in wat er gebeurt.
De muziek van Yvan Talbot (Doogoo D) en Patrick Kabré is drager van het verhaal. Het is geen begeleiding, maar de kern. In de klanken hoor je sporen van geschiedenis, pijn en doorzettingsvermogen. Samen met zang van Niaka Sacko ontstaat een rijk en gelaagd geluid. Woorden worden tot leven gebracht door actrice Odile Sankara. Haar stem geeft kracht aan het verhaal en verbindt verleden, heden en toekomst.
Bijzonder is ook de vorm van de voorstelling. Een deel van het publiek zit op het podium, dicht bij de performers. Hierdoor vervaagt de grens tussen speler en toeschouwer. Je zit midden in de ervaring en beleeft het verhaal van dichtbij.
Back to Kidal is een voorstelling waarin muziek, dans, tekst en video samenkomen. Je beleeft een verhaal over de geschiedenis en veerkracht van Afrikaanse volkeren. De blues, universeel en intiem tegelijk, speelt hierin een belangrijke rol. Deze muziekstijl vindt zijn oorsprong in West-Afrika en groeide uit tot een wereldwijde taal van emotie en verzet.
De choreografie van Serge Aimé Coulibaly wordt uitgevoerd door zeven dansers. Hun bewegingen zijn krachtig en precies. De dans laat zien hoe mensen zoeken naar vrijheid en verbinding. De energie op het podium is direct en voelbaar. Je wordt als toeschouwer meegenomen in wat er gebeurt.
De muziek van Yvan Talbot (Doogoo D) en Patrick Kabré is drager van het verhaal. Het is geen begeleiding, maar de kern. In de klanken hoor je sporen van geschiedenis, pijn en doorzettingsvermogen. Samen met zang van Niaka Sacko ontstaat een rijk en gelaagd geluid. Woorden worden tot leven gebracht door actrice Odile Sankara. Haar stem geeft kracht aan het verhaal en verbindt verleden, heden en toekomst.
Bijzonder is ook de vorm van de voorstelling. Een deel van het publiek zit op het podium, dicht bij de performers. Hierdoor vervaagt de grens tussen speler en toeschouwer. Je zit midden in de ervaring en beleeft het verhaal van dichtbij.